Feeder

Band

Feeder están listos para completar el círculo. Más de dos décadas después de su primer espectáculo, la banda se revitaliza, aprovechando la energía esencial y primaria que los inspiró por primera vez. El nuevo álbum «Tallulah» es evidencia de esto:  canciones escritas de manera ágil, producido por expertos y completamente natural, completamente orgánico.

Como siempre, Grant Nicholas lidera desde el frente,  junto con el bajista y camarada Taka Hirose. La mayor parte del nuevo disco se estableció en su estudio casero de Treehouse. «Cada disco todavía se siente fresco», argumenta. «Está drenando, pero de una muy buena manera. Dedico mucho tiempo a ello, no solo a la grabación y la escritura, sino a todo, de verdad».

Es este enfoque de autor lo que hace que «Tallulah» sea tan emocionante. Existe un compromiso con la creación de canciones, pero también una voluntad de liberarse, una sensación penetrante de energía que sigue siendo completamente adictiva. «Cada vez que me siento con la guitarra, es justo lo que viene naturalmente», afirma el cantante. «Es un álbum muy basado en canciones. Es el Feeder clásico, probablemente un poco más un recuerdo de nuestros días anteriores. Simplemente me pareció un buen momento para hacerlo. Somos una banda basada en canciones, eso es lo que amamos, creo que esa es nuestra fortaleza «.

Después de mirar hacia atrás en su pasado para la compilación Best of de 2017, enormemente exitosa, Grant Nicholas pudo usar la experiencia de su aclamado material en solitario para encontrar un nuevo camino para el grupo. «Hay muchas cosas experimentales con los registros de Feeder», sugiere. “Intento cosas nuevas todo el tiempo. He tenido una buena educación musical. Aunque somos una banda basada en la guitarra, todavía me encanta experimentar. Creo que es algo positivo «.

«Tallulah» es quizás el disco más creativo, pero también conciso de la banda, un álbum que arriesga de verdad mientras se mantiene comprometido con sus melodías punk y la construcción nítida de la canción. «¡Tuve que dejar de escribir, ya que escribo demasiadas canciones!», se ríe. “El álbum tiene un cierto hilo, hay ciertas canciones que se sienten muy conectadas. Es la vieja escuela «.

La canción de apertura «Juventud» es una introducción directa e implacable, una canción que te impulsa hacia adelante mientras mira, líricamente, hacia atrás en su formación. «Tiene algunos pequeños flashbacks, cosas personales», revela. «Creo que es una canción con la que mucha gente se puede identificar. Es realmente alentador, muy veraniego. Tenía esta costa oeste con el ambiente del sur de Gales en mi cabeza. Una canción clásica de indie rock, de verdad.».

Canciones como ‘Kyoto’ y ‘Guillotine’ traicionan un lado más oscuro de la banda, mientras que el impresionante corte de álbum ‘Fear of Flying’ tiene un indudable toque Police en su parte de guitarra, con Feeder aceptando su papel como ancianos en una creciente red social. La escena musical conducida. «Se basa en algunos de mis propios sentimientos, este miedo a tener éxito y luego tener que parar. Es el miedo a la grandilocuencia, y todo llega a su fin «.

Pero Feeder no está a punto de detenerse. «Tallulah» abre un nuevo y audaz capítulo, uno que tiene sed de nuevos desafíos. «Hay una química que tienes cuando eres una banda más joven, que es un momento mágico», dice. «Y si puedes mantener algo de esa química 20 años después y hacerlo de forma natural, entonces creo que es algo realmente bueno».